设计师的书籍装帧设计色彩搭配手册

设计师的书籍装帧设计色彩搭配手册

作者：梁晓龙

定价：69.80元

印次：1-1

ISBN：9787302575054

出版日期：2021.03.01

印刷日期：2021.03.11

第1章 书籍装帧设计基础知识

1.1 书籍装帧设计的定义 002

1.2 书籍装帧设计的组成结构 003

1.3 书籍装帧设计的构成元素 004

1.3.1 色彩 005

1.3.2 版式 006

1.3.3 材质 007

1.3.4 装帧形式 009

第2章 认识色彩

2.1 色相、明度、纯度 012

2.2 主色、辅助色、点缀色 016

2.2.1 主色 016

2.2.2 辅助色 017

2.2.3 点缀色 019

2.3 色相对比 021

2.3.1 同类色对比 021

2.3.2 邻近色对比 023

2.3.3 类似色对比 024

2.3.4 对比色对比 026

2.3.5 互补色对比 028

2.4 色彩的距离 030

2.5 色彩的面积 032

2.6 色彩的冷暖 034

第3章 书籍装帧设计基础色

3.1 红色 037

3.1.1 认识红色 037

3.1.2 红色搭配 038

3.2 橙色 040

3.2.1 认识橙色 040

3.2.2 橙色搭配 041

3.3 黄色 043

3.3.1 认识黄色 043

3.3.2 黄色搭配 044

3.4 绿色 046

3.4.1 认识绿色 046

3.4.2 绿色搭配 047

3.5 青色 049

3.5.1 认识青色 049

3.5.2 青色搭配 050

3.6 蓝色 052

3.6.1 认识蓝色 052

3.6.2 蓝色搭配 053

3.7 紫色 055

3.7.1 认识紫色 055

3.7.2 紫色搭配 056

3.8 黑、白、灰 058

3.8.1 认识黑、白、灰 058

3.8.2 黑、白、灰搭配 059

第4章 书籍装帧中的版式设计

4.1 骨骼型 062

4.1.1 骨骼型版式设计 063

4.1.2 骨骼型版式的设计技巧—图文搭配 064

4.2 对称型 067

4.2.1 对称型版式设计 068

4.2.2 对称型版式的设计技巧—利用对称表达高端华丽感 069

4.3 分割型 072

4.3.1 分割型版式设计 073

4.3.2 分割型版式的设计技巧—利用图形营造版面层次感 074

4.4 满版型 077

4.4.1 满版型版式设计 078

4.4.2 满版型版面的设计技巧—注重色调统一化 079

4.5 曲线型 082

4.5.1 曲线型版式设计 083

4.5.2 曲线型版式的设计技巧—增添创意设计 084

4.6 倾斜型 086

4.6.1 倾斜型版式设计 087

4.6.2 倾斜型版式的设计技巧—版面简洁性 088

4.7 放射型 091

4.7.1 放射型版式设计 092

4.7.2 放射型版式的设计技巧—多种颜色进行色彩搭配 093

4.8 三角形 095

4.8.1 三角形版式设计 096

4.8.2 三角形版式的设计技巧—树立品牌形象 097

4.9 自由型 100

4.9.1 自由型版式设计 101

4.9.2 自由型版式的设计技巧—运用色调营造主题氛围 102

第5章 书籍装帧设计的形式设计

5.1 书籍装帧的结构设计 106

5.1.1 封面 106

5.1.2 封底 108

5.1.3 书脊 110

5.1.4 腰封 112

5.1.5 目录 114

5.1.6 内页 116

5.2 书籍装帧的正文设计 118

5.2.1 字体、字号与行间距 118

5.2.2 图形 120

5.2.3 图像 122

5.2.4 插画 124

5.2.5 留白 126

5.2.6 版式 128

5.3 书籍装帧的装订形式 130

5.3.1 精装 130

5.3.2 简装 132

5.3.3 线装 134

第6章 不同类型书籍的装帧设计

6.1 童书类 137

6.2 教育类 140

6.3 文艺类 143

6.4 人文社科类 146

6.5 艺术类 149

6.6 生活类 152

6.7 经管类 155

6.8 科技类 158

6.9 杂志类 161

第7章 书籍装帧设计的经典技巧

7.1 适当留白增强版面格调与透气感 165

7.2 注重色彩情感与书籍内容的视觉统一性 166

7.3 运用插画增强受众对书籍的理解力 167

7.4 巧用图形丰富书籍细节效果 168

7.5 巧用无彩色提升书籍质感 169

7.6 在排版中运用较大字号的无衬线字体 170

7.7 运用暖色调拉近与受众的距离 171

7.8 运用分割型构图增强书籍的视觉动感 172

7.9 根据不同的阅读对象选择合适的颜色 173

7.10 运用撞色增强书籍的视觉冲击力 174

7.11 运用图像增强书籍韵律感 175

7.12 将版面进行区域划分增强活跃感 176

7.13 添加相同的底色增强版面统一感 177

7.14 运用对比让信息更加强烈直观 178

7.15 运用网格系统增强版面的节奏韵律感 179 2100433B

《设计师的书籍装帧设计色彩搭配手册》是一本全面介绍书籍装帧设计的图书，其突出特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。《设计师的书籍装帧设计色彩搭配手册》从学习书籍装帧设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为书籍装帧设计基础知识、认识色彩、书籍装帧设计基础色、书籍装帧中的版式设计、书籍装帧设计的形式设计、不同类型书籍的装帧设计、书籍装帧设计的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、 配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块，在丰富本书结构的同时，也增强了实用性。 《设计师的书籍装帧设计色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、书籍装帧设计新颖，适合书籍装帧设计、平面设计、VI设计、包装设计等专业的初级读者学习使用，也可作为大、中专院校书籍装帧设计、平面设计、VI设计、包装设计专业培训机构的教材，还非常适合喜爱书籍装帧设计的读者朋友作为参考用书。

《设计师的景观设计色彩搭配手册》是一本全面介绍景观设计知识的图书，其突出特点是通俗易懂、案例精美、知识全面、体系完整。《设计师的景观设计色彩搭配手册》从学习景观设计的基础理论知识入手，由浅入深地为读者呈现出一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案和CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为认识景观设计、认识色彩、景观设计基础色、景观设计风格与色彩、景观设计的类型、景观植物类型、景观设计经典技巧。并在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块，既丰富了本书的内容，又增强了实用性。《设计师的景观设计色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、设计新颖，适合景观设计、环境艺术设计等专业的初级读者学习使用，也可作为大中专院校景观设计专业、环境艺术设计培训机构的教材，也适合喜爱景观设计的读者朋友作为参考用书阅读。

目 录

第1章 认识景观设计

1.1 景观设计的定义与内容 002

1.2 景观设计的目的 003

1.3 景观设计的原则 004

1.4 构成景观的要素 005

1.5 景观设计中的点、线、面 008

1.5.1 点 008

1.5.2 线 009

1.5.3 面 010

1.6 景观设计布局 011

1.6.1 景观设计直线型布局 012

1.6.2 景观设计曲线型布局 013

1.6.3 景观设计独立型布局 014

1.6.4 景观设计图形型布局 015

1.7 视觉引导流程 016

1.7.1 通过空间中的装饰元素进行引导 017

1.7.2 通过符号进行引导 018

1.7.3 通过颜色进行引导 018

1.7.4 通过灯光进行引导 019

1.8 环境心理学 020

1.8.1 受众在环境中的视觉界限 021

1.8.2 注重景观设计的系统性 021

1.8.3 图形形状给受众留下的视觉印象 022

1.8.4 空间环境对受众心理的影响 022

第2章 认识色彩

2.1 色相、明度、纯度 024

2.2 景观设计中色彩的表现形式 027

2.2.1 色彩的冷暖 027

2.2.2 色彩的距离 028

2.2.3 主色、辅助色、点缀色 029

2.3 景观设计中色彩的分类 030

2.4 景观设计中色彩的原则 033

第3章 景观设计基础色

3.1 红色 035

3.1.1 认识红色 035

3.1.2 红色搭配 036

3.2 橙色 038

3.2.1 认识橙色 038

3.2.2 橙色搭配 039

3.3 黄色 041

3.3.1 认识黄色 041

3.3.2 黄色搭配 042

3.4 绿色 044

3.4.1 认识绿色 044

3.4.2 绿色搭配 045

3.5 青色 047

3.5.1 认识青色 047

3.5.2 青色搭配 048

3.6 蓝色 050

3.6.1 认识蓝色 050

3.6.2 蓝色搭配 051

3.7 紫色 053

3.7.1 认识紫色 053

3.7.2 紫色搭配 054

3.8 黑、白、灰 056

3.8.1 认识黑、白、灰 056

3.8.2 黑、白、灰搭配 057

第4章 景观设计风格与色彩

4.1 东南亚风格 060

4.2 美式风格 064

4.3 地中海风格 068

4.4 法式风格 072

4.5 中式风格 076

4.6 日式风格 080

4.7 现代风格 084

第5章 景观设计的类型

5.1 大型规划景观设计 089

5.1.1 旅游规划设计 090

5.1.2 城市规划设计 093

5.1.3 乡村规划设计 096

5.2 居住景观设计 098

5.2.1 濒水生态 099

5.2.2 小区植物 101

5.2.3 景观配饰小品 103

5.2.4 庭院花园景观 105

5.3 市政景观设计 107

5.3.1 广场设计 108

5.3.2 濒水景观 110

5.3.3 道路景观 112

5.4 商业景观设计 114

5.4.1 商业街景观设计 115

5.4.2 酒店景观设计 117

5.5 公园景观设计 119

5.5.1 植物景观设计 120

5.5.2 道路景观设计 122

5.5.3 雕塑景观设计 124

5.5.4 湖景设计 126

5.5.5 公园小品设计 128

第6章 景观植物类型

6.1 常绿阔叶树木 131

6.2 落叶阔叶树木 135

6.3 针叶树 139

6.4 藤本爬藤植物 143

6.5 竹类 147

6.6 草坪 151

6.7 花卉 155

第7章 景观设计经典技巧

7.1 为人行道遮阴 160

7.2 利用绿篱增强空间私密性 161

7.3 人行道不可直来直去 162

7.4 通过水景丰富景观中的细节 163

7.5 高低错落打造绿植层次感 164

7.6 户外家具的颜色选择 165

7.7 石材的颜色与整体色调相呼应 166

7.8 利用台阶增强花园层次感 167

7.9 善用景墙丰富空间 168

7.10 尊重自然打造地域性景观 169

7.11 利用立体花坛打造独特景观 170

7.12 观叶植物和观花植物相结合 171

7.13 通过时间维度体现景观变化 172

7.14 利用汀步与自然衔接 173

7.15 若隐若现的表现手法—营造无尽之感 174

7.16 植物要有延伸感—将空间紧密相连 175

7.17 相对对称的设计手法—使空间和谐统一 176

7.18 人性化的设计手法—在空间中设置休息区域 177

7.19 展示区域小巧精致—集中受众的视线 178

7.20 对比色的配色方案—创造出强而醒目的美感 179 2100433B

《设计师的导视设计色彩搭配手册》是一本全面介绍导视设计的图书，其突出特点是通俗易懂、案例精美、知识全面、体系完整。 《设计师的导视设计色彩搭配手册》从学习导视设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现出一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为导视设计的基础知识、认识色彩、导视设计基础色、导视设计的类型、导视设计的表现形式、导视设计的原则、导视设计经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块，丰富本书结构的同时，也增强了本书的实用性。

《 设计师的商业插画设计色彩搭配手册》是清华大学出版社出版的一本图书，作者是梁晓龙。

《设计师的商业插画设计色彩搭配手册》是一本全面介绍商业插画设计的图书，其突出特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。《设计师的商业插画设计色彩搭配手册》从学习商业插画设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为商业插画设计基础知识、认识色彩、商业插画设计基础色、商业插画的风格、商业插画设计的应用方向、商业插画设计的色彩情感、商业插画设计的经典技巧。书中多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块，在丰富本书结构的同时，也增强了实用性。《设计师的商业插画设计色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、商业插画设计新颖，适合插画设计、书籍装帧设计、广告设计、平面设计、包装设计等专业的初级读者学习使用，也可作为大中专院校插画设计专业、广告设计专业、平面设计专业、包装设计专业培训机构的教材，还非常适合喜爱商业插画设计的读者朋友作为参考用书。

目 录

第1章 商业插画设计基础知识

1.1 商业插画的定义 002

1.2　商业插画的功能 003

1.3 商业插画的应用范围 004

1.4 商业插画的构成要素 006

1.4.1　插画的布局方式 006

1.4.2　插画与色彩 009

1.4.3　文字的应用 010

1.4.4　创意 011

第2章 认识色彩

2.1 色相、明度、纯度 014

2.2 主色、辅助色、点缀色 016

2.2.1　主色 016

2.2.2　辅助色 017

2.2.3　点缀色 018

2.3　色相对比 019

2.3.1　同类色对比 019

2.3.2　邻近色对比 020

2.3.3　类似色对比 021

2.3.4　对比色对比 022

2.3.5　互补色对比 023

2.4　色彩的距离 024

2.5　色彩的面积 025

2.6　色彩的冷暖 026

第3章 商业插画设计基础色

3.1　红色 028

3.1.1　认识红色 028

3.1.2　红色搭配 029

3.2　橙色 031

3.2.1　认识橙色 031

3.2.2　橙色搭配 032

3.3　黄色 034

3.3.1　认识黄色 034

3.3.2　黄色搭配 035

3.4　绿色 037

3.4.1　认识绿色 037

3.4.2　绿色搭配 038

3.5　青色 040

3.5.1　认识青色 040

3.5.2　青色搭配 041

3.6　蓝色 043

3.6.1　认识蓝色 043

3.6.2　蓝色搭配 044

3.7　紫色 046

3.7.1　认识紫色 046

3.7.2　紫色搭配 047

3.8　黑、白、灰 049

3.8.1　认识黑、白、灰 049

3.8.2　黑、白、灰搭配 050

第4章 商业插画的风格

4.1　扁平化风格 053

4.2　渐变风格 056

4.3　噪点肌理风格 060

4.4　描边风格 064

4.5　3D风格 067

4.6　手绘风格 070

4.7　Q版卡通风格 073

4.8　复古风格 076

4.9　MBE风格 079

4.10　波普风格 082

4.11　装饰风格 085

4.12　涂鸦风格 088

第5章 商业插画设计的应用方向

5.1　标志设计 092

5.2　包装设计 095

5.3　海报设计 098

5.4　卡片设计 101

5.5　VI设计 104

5.6　UI设计 107

5.7　书籍装帧设计 110

5.8　创意插画设计 113

第6章 商业插画设计的色彩情感

6.1　清凉 117

6.2　温柔 120

6.3　热情 123

6.4　纯真 126

6.5　美味 129

6.6　张扬 132

6.7　浪漫 135

6.8　理性 138

6.9　复古 141

6.10　朴素 144

6.11　神秘 147

6.12　阴郁 150

6.13　希望 153

6.14　典雅 156

6.15　华丽 159

6.16　妖娆 162

6.17　轻快 165

6.18　厚重 168

第7章 商业插画设计的经典技巧

7.1　80%主色调 20%辅助色调 172

7.2　色彩需要有冷暖对比 173

7.3　色彩需要有明度对比 174

7.4　色彩需要有纯度对比 175

7.5　互补色更适合做点缀色 176

7.6　注重素描关系 177

7.7　添加肌理 178

7.8　图形的简约化 179

7.9　统一画面中的元素 180

7.10　使用3D元素增强画面空间感 181

7.11　元素的替换 182

7.12　夸张缩放 183

7.13　图形的共生 184

7.14　运用独特的视角 185

7.15　商品与文字之间产生互动 186 2100433B