橱窗设计品牌设计

品牌的产品设计要素，是由服装设计师代替陈列设计师对时尚流行趋势主题的把握、分析和提炼。服装设计师会对次季的流行趋势进行研究，找出其中适合于本品牌的设计亮点，继而，根据这些设计要素进行主线归纳，拓展大系列主题鲜明且风格统一的产品陈列。陈列设计师此时只需对产品的这些设计要素假以衍引，在橱窗设计时将其假以视觉表现。

品牌塑造部分，由销售终端的橱窗陈列设计来传达至目标受众。品牌应季的营销方案，按照时间区段划分，新品上市计划，重要节假日的营销策略。品牌必然需要进行有针对性有重点陈列设计。 设计方案的灵感来源，就可以从这些时间段的代表特征中去探究。既要明确地体现该时间区段的特点，又要新颖而不落俗。

时尚流行趋势每年由各流行趋势研究室进行发布，分为若干个主题。如法国的Nelly Rodi设计事务所，每年两次发布次季的春夏和秋冬流行趋势，通常分为4~8个主题，每个主题都有其鲜明的特点，包括格调、色彩、质地和款式等元素。我们只需选择其中适合该品牌风格的主题，将其中的某些元素提炼成设计元素即可。本年度3月，欧洲时尚城都市巴黎、意大利等地的橱窗设计，充斥着一个共同的主题，而这正是来自于Nelly Rodi流行趋势研究室发布的4大主题之一：航海与航海士主题。

商业空间设计，基点起于橱窗设计，而橱窗设计的重点，就在于品牌营销计划中创意的再创意。陈列设计中，创意点的体现在于根据品牌营销方案的线上部分延展富有卓越创造力的橱窗设计，因此，如何通过广告理论来指引空间、橱窗的灵感和提炼设计点，就成为我们关注的关键问题。

橱窗设计

橱窗设计的灵感并非来自缥缈的冥思苦想，它主要来源于三点：1，时尚流行趋势主题；2，品牌的产品设计要素的延展；3，品牌当季的营销方案。

每个城市都有自己的面孔，而作为特色集中体现的时尚服装产业的美丽面孔则要集中体现在几平米内的空间中。橱窗的本质是销售，但橱窗设计却体现了服装商家的独出心裁、与展示设计师的无穷的艺术灵感。在一个平面与立体相结合的橱窗之中，融入了创意、造型、色彩、材料、灯光等多种因素。更是一个城市的缩影，从橱窗里，你还可以把握到城市的脉搏，体会各个季节，假日不同的味道。

风格各异的设计，体现了各个商店独特的品位，随着顾客脚步的移动，各个灯光各异、色彩缤纷的橱窗好似流动的幻灯片，吸引着不同顾客在其面前的驻足浏览。并且根据记者的随机采访，橱窗的设计起着比店内导购员更为重要的作用。以其更为直接的展示效果，告诉消费者此套服装的搭配原则及穿着后的效果。在记者采访的数名进店后购物的消费者中，近65%的顾客谈到，吸引他们进店的最主要几种因素，依次为：品牌、橱窗、促销信息、导购员介绍、朋友推荐等。可见，橱窗设计以其最大空间、最为直观的效果对产品的销售及企业文化的传播起着举足轻重的作用。一成不变的展示方式已不适应社会的发展，只有创意新颖、风格独特的设计才能吸引行色匆匆的脚步。

现代橱窗艺术是非常多元化的，有两维的巨型平面海报，也有以光电科学输出表现的光电艺术，更有甚者采用真人模特在设定的橱窗场景内进行情景表演，将展示商品的空间由静至动，以吸引、集结更多的注意力。橱窗设计就空间规划而言，从早期与室内空间组成一道墙面的玻璃橱窗，到顾客可以毫无阻隔的从街道上透视内部商品的陈列，如此“一体成形”的空间美学更加符合现代人对服务透明化的要求。同时，导购人员统一的着装与周到的服务配着舒缓的音乐，透过橱窗一览无余地展现在行人的面前，展现了品牌的风采。和遮蔽性的店面橱窗相比，更具有人文气息，从而吸引更多的顾客。

随着社会的进步，近代许多欧美橱窗设计除了商品魅力诉求之外，还增加以间接的形式表达更宽广、深厚的人文关怀或艺术风格。由于企业社会责任感的不断加强，橱窗艺术不一定基于商业目的，对于社会关怀、季节感知、文化气息、速度感、安全感、可以信赖感……等抽象意义的传递，企业有着更多的选择性。因此，现代橱窗设计直逼美术馆的功能，不论是在日间的视觉效果，还是当夜幕低垂商店打烊后，在以黑夜为背景的街道上橱窗还可以展现另一种舞台魔术，从黎明初晓，到夜深人静晨星退去，时间的推移、光线的变化映衬出橱窗无尽的魅力。

专柜是产品终端展示的一种，在现代购物场所中是最耀眼的焦点，这代表了社会经济的繁荣，也代表了商场的繁华，更代表了各个品牌为树立自己的品牌形象而形成百花齐放的亮丽景象。怎么就有这么多专柜的出现呢？

一、专柜——开启品牌之门：

现今是一个品牌的时代，品牌代表着时尚、代表着优越。没有品牌的企业都在策划自身的品牌；有品牌的企业都在策划如何将品牌优质化、极品化。而专柜是任何一个品牌产品销售载体必不可少的一项陈列展示，只要想树立品牌形象、做好品牌从而让消费者对企业品牌留下良好视觉感受的，无论企业销售什么样的产品，企业都要为自己的产品度身定做专柜。二、树立企业形象：

专柜作为品牌的载体势必就是企业的“形象代言”，反之企业也可通过专柜来展示其企业形象，这时专柜的作用就 不言而喻了。

三、提升销售业绩：

专柜最重要的作用在于专柜可以与消费者进行最直接的视觉交流，并可以让消费者清楚明了的了解企业的产品，进而产生消费行为。而好的专柜在“体验经济”思想的影响下也可促进“回头率”的产生，所以不管是品牌产品企业

还是想将产品品牌化的企业都必定会非常重视专柜的设计和制作。 一些专柜的主材料及其优缺点

1、铁皮料：优点是材料价格低廉、材料较轻。缺点是结构变化不大，较难做出多种效果，若整体都用铁皮料做出来缺少了设计的味道。

2、木料：优点是结构可调整性大，能做出各种设计效果，而且材料价格也适中。缺点是材料较重，制作出来不轻便、不适合专柜的移动。

3、玻璃：优点是材料价格低廉，有通透效果。缺点是材料较重、易碎。

4、压克力:优点是有通透晶莹效果。缺点是材料较重、易碎、价格贵。

四、汉图专柜制作成功案例

化妆品专柜在现代商场中是最耀眼的焦点，这代表了社会经济的繁荣，也代表了商场的繁华，更代表了各个化妆品牌为树立自己的品牌形象而形成百花齐放的亮丽景象。化妆品专柜如此特殊的地位可以说决定了一个展览公司专柜设计制作方面的实力，2004年汉图展览为小护士品牌推广做了专柜策划方案，其中包括了不同场地的各种专柜，如百货商店或商场专柜、超市或大卖场专柜或货架、专卖店专柜、促销活动专柜（促销架、促销台的形式）等。采用统一设计不同形式表现来满足各个专柜、货架等不同陈列方式的需要。另外为了向客户提供方便快捷的服务还特别策划了陈列组合的方式，让客户可以根据不同场地的不同需要自主组合陈列，虽然每个小单位的陈列都是独立的，但每个设计单元的统一性决定了自主组合陈列的各式专柜、货架等的整体效果感也很强烈。

橱窗是珠宝专卖店或商场专柜的重要展示与销售的组成部分，有视觉冲击力的珠宝首饰的橱窗不仅能抓住顾客的视线，也将牢牢抓住顾客的心，任何商家都不会忽视橱窗的陈列设计和展示布置。对于珠宝首饰橱窗陈列设计要求陈列设计师要有以下的素质，主题明确，造型别致，独具特色，富有文化气息和艺术品位。

陈列设计师在进行具体的橱窗陈列时，需要领会珠宝设计师的设计理念，了解产品的卖点，并按照陈列设计要求选择好适合的物料、陈列道具，做好陈列设计工作。

橱窗

1．橱窗结构橱窗一般由底部、顶部、背板、侧板几个部分组成。根据构件的完整程度橱窗可分为：

（1）“封密式橱窗”：上述部分构件齐全的橱窗称为封密式橱窗。

（2）“开放式橱窗”：并非所有的橱窗都具有上述四个部分构件，不少橱窗只有其中的部分。

2．空间设计中对橱窗的分类:

前向式橱窗：橱窗成直立壁面，单个或多个排列，面向街外或面对顾客通道，一般情况下顾客仅在正面方向上看到陈列的商品。

双向式橱窗：橱窗平行排列，面面相对伸展至商店入口，或设于店内通道两侧，橱窗的背板多用透明玻璃制作，顾客可在两侧观看到陈列的展品。

多向式橱窗：橱窗往往设于店面中央，橱窗的背板、侧板全用透明玻璃制作，顾客可从多个方向观看到陈列的展品。

陈列设计需要展示的珠宝首饰展品

作为陈列设计展示的珠宝首饰是橱窗陈列设计的主角，是橱窗设计的灵魂所在。具体选择是应考虑当季主推产品品种的特色、数量及整体视觉效果感觉等众多因素从而最到最大化展示。

1．品种视觉效果选择：（1）品种特色陈列设计效果；（2）与展台的其他的商品相呼应。

2．展示数量选择：（1）展示品种数量；（2）展示展品数量

珠宝首饰商品的橱窗陈列构图

在橱窗陈列前，为了让陈列设计的珠宝首饰得到预期的销售效果与展示效果，就要对展品的陈列设计表现形式进行设计、策划，使之构成最终的展示效果，称为珠宝首饰商品的橱窗陈列的前期策划。前期策划中常用的陈列展示方法很多有：均衡法（平衡法），对比法等。

1．均衡法：均衡即平衡，在橱窗陈列中，展品的数量、材料等在视觉上应是平衡的，稳定的。包括对称式均衡和不对称式均衡。

2．对比法：对比法又称比较法，即通过大小对比，主次对比，质感对比等多种手段将展品主体从背景中突出出来的一种手法。（1）珠宝首饰商品陈列设计的大小对比：大小对比是一种利用物体自身体积或面积所占空间大小的对比来突出主体事物的手法。

（2）珠宝首饰商品陈列设计的主次对比：主次对比是一种对主要展品的陈列进行重点雕琢，对次要展品或装饰物进行粗线条的布置以突出主要展品特色的陈列手法。

珠宝首饰商品陈列设计的质感对比：即将不同质地的展示品或装饰物陈列在一起，利用质感造成的视觉差异来突出展品的一种陈列方式。

珠宝首饰橱窗陈列设计的色彩选择需要考虑以下几点：

1 珠宝首饰橱窗陈列设计色彩选择：珠宝首饰橱窗的色彩选择应受展示内容和环境的制约。

2 珠宝首饰橱窗陈列设计色彩应与所展示的珠宝首饰的色彩相协调。

橱窗设计

3 珠宝首饰橱窗陈列设计色彩应与展示主题相符。 4 珠宝首饰橱窗陈列设计色彩应与环境相符。

对于学习陈列设计专业，其实并没有要求，任何人可以选择一门或几门喜爱的课程来学习。但如果要是把这个专业当作事业并打算长久的坚持下去的话，可能其中有些人根本就不适合从事这个行业了。所以希望大家在决定学习并投身陈列事业之前，能够对自己和这个行业做出足够清晰细致的认识。

影楼橱窗不仅是门面总体装饰的组成部分，而且是影楼的第一展厅，它是以本影楼所经营销售的商品为主，巧用布景、道具，以背景画面装饰为衬托，配以合适的灯光、色彩和文字说明，影楼整体的风格与品位在橱窗艺术里得到展现。是进行商品介绍和商品宣传的综合性广告艺术形式。

针对于服装来说，橱窗的设计主题一定要符合品牌的文化底蕴。好的橱窗服装店吸引消费者的法宝。销售的好与坏是体现设计师的成果最有利的证明，但这是于各个方面的细节都分不开的，比如：销售小姐的解说、购物的环境、设计的好坏、工艺的精良与否、还有就是店面的布局和橱窗的陈列等是否具有更大的说服力，能否吸引客户的眼球，起到导航的作用。橱窗陈列这个行业在欧洲的服装史上已经得到了充分的重视，但相对于我们国家来说还处于刚刚起步的阶段，在国内的一些院校也是近一两年才开始设置这项专业，所以对于橱窗陈列师来说，很多的企业都在找寻这方面的人才或派送专人去培训，如果作为一个好的设计师来说，当他在设计服装的时候不仅仅兼顾到成衣以后效果并能兼顾到成衣陈列的效果，那么在销售的环节上会更加的，起到好的基石的作用。下面一些图片营造了服装所要表达的氛围，并能给与服装的穿着一定的提示，反映此品牌的服装特性及品味服饰陈列设计优秀作品入围年度最佳橱窗设计奖09年3月，2009IDDF陈列设计金奖第一批奖项入围函正式公布发出。本次发出入围邀请的是2009IDDF陈列设计金奖新增奖项“09年度最佳橱窗设计奖”，该奖项是2009IDDF陈列设计金奖组委会为嘉奖陈列设计师原创精神，鼓励设计师更加积极的投身陈列设计事业而特别设立的极具分量的年度大奖。

IDDF09年度最佳橱窗设计奖入围作品——《Cohimme》 作品主题：服装设计师的工作室 作品入围编号：Cohim20090301橱窗设计师：丛树堂、乔维、杨潇、吕书然、郭婧、罗文静、刘芳、郑怡、朱亚男

零售终端中，橱窗扮演着“灵魂和眼睛”的角色，橱窗的好坏几乎与品牌的生命力同在。然而在橱窗陈列设计中，策划就是诞生这个“灵魂和眼睛”的关键。在橱窗设计的策划过程中，扩大品牌影响力，占有更大市场。

以下是中赫时尚1406期学员橱窗制作的案例，与大家分享，希望对大家今后的工作将有所帮助。

第一步：“头脑风暴”——策划案新鲜出炉

团队策划：分析品牌与产品，从目标消费群出发，明确设计主题。最终根据策划生成设计方案。

第二步 市场采购——道具材料的准备

需要考虑材料的性能、效果与美观性，还要考虑到节约预算。这些都是陈列效果能否实现非常重要的环节。

第三步 专业道具制作——奠定橱窗模型基础

根据策划案的设计主题将基础部分建立，在此基础上逐渐丰满整体。而在实际的橱窗设计中，还要考虑到道具的可复制性，甚至批量生产。

第四步 橱窗制作——方案实施，细节到位

在橱窗制作过程中，要遵循“从大到小”的原则，就是先铺大面，再调整细节。只有在大的框架制作完成之后，调整细节才不会影响主题的贯彻。

完美的橱窗诞生需要各个方面的协作完成，策划是重要的前提。策划的目标是使方案明确的反映品牌文化、吸引消费者。并且在实施过程中减少不必要的环节与浪费， 策划者需要充分了解品牌精神及商品的卖点，做到正确展示并赋予时尚文化及艺术品位。橱窗陈列设计是品牌面对消费者最直接的广告，是品牌理念及商品信息最直 接的传播途径，而成功的策划是完美橱窗的灵魂，同时也是橱窗设计师必须要掌握的重要一环。

在橱窗的设计制作过程中，也容易出现各种问题，比如策划环节只顾考虑美观性或只顾展示产品，而忽视目标人群的感受，或者在实施过程中跟着细节的感觉制作橱窗，因为过度追求细节而改变最终的设计主题。专业到位的策划决定橱窗的“命运”，同时严格执行策划主题也是不可小觑的工作环。

橱窗的布置方式多种多样，主要有以下几种：

①综合式橱窗布置

它是将许多不相关的商品综合陈列在一个橱窗内，以组成一个完整的橱窗广告。这种橱窗布置由于商品之间差异较大，设计时一定要谨慎，否则就给人一种"什锦粥"的感觉。其中有可以分为横向橱窗布置、纵向橱窗布置、单元橱窗布置。

②系统式橱窗布置

大中型店铺橱窗面积较大，可以按照商品的类别、性能、材料、用途等因素，分别组合陈列在一个橱窗内。

③专题式橱窗布置它是以一个广告专题为中心，围绕某一个特定的事情，组织不同类型的商品进行陈列，向媒体大众传输一个诉求主题。又可分为：节日陈列--以庆祝某一个节日为主题组成节日橱窗专题；事件陈列--以社会上某项活动为主题，将关联商品组合起来的橱窗；场景陈列--根据商品用途，把有关联性的多种商品在橱窗中设置成特定场景，以诱发顾客的购买行为。

④特定式橱窗布置

指用不同的艺术形式和处理方法，在一个橱窗内集中介绍某一产品，例如，单一商品特定陈列和商品模型特定陈列等。

⑤季节性橱窗陈列

根据季节变化把应季商品集中进行陈列，如冬末春初的羊毛衫、风衣展示，春末夏初的夏装、凉鞋、草帽展示。这种手法满足了顾客应季购买的心理特点，用于扩大销售。但季节性陈列必须在季节到来之前一个月预先陈列出来，向顾客介绍，才能起到应季宣传的作用。

橱窗设计的表现手法可分为以下几种：

1、直接展示

道具、背景减少到最小程度，让商品自己说话。运用陈列技巧，通过对商品的折、拉、叠、挂、堆，充分展现商品自身的形态、质地、色彩、样式等。

2、寓意与联想

寓意与联想可以运用部分象形形式，以某一环境、某一情节、某一物件、某一图形、某一人物的形态与情态，唤起消费者的种种联想，产生心灵上的某种沟通与共鸣，以表现商品的种种特性。

寓意与联想也可以用抽象几何道具通过平面的、立体的、色彩的表现来实现。生活中两种完全不同的物质，完全不同的形态和情形，由于内在的美的相同，也能引起人们相同的心理共鸣。橱窗内的抽象形态同样加强人们对商品个性内涵的感受，不仅能创造出一种崭新的视觉空间，而且具有强烈的时代气息。

3、夸张与幽默

合理的夸张将商品的特点和个性中美的因素明显夸大，强调事物的实质，给人以新颖奇特的心理感受。贴切的幽默，通过风趣的情节，把某种需要肯定的事物，无限延伸到漫画式的程度，充满情趣，引人发笑，耐人寻味。幽默可以达到既出乎意料之外、又在情理之中的艺术效果。

4、广告语言的运用在以黑夜为背景的街道上橱窗还可以展现另一种舞台魔术，从黎明初晓，到夜深人静……晨星退去，时间的推移、光线的变化映衬出橱窗无尽的魅力。和京城的商业橱窗相比，巴黎街头的橱窗设计精彩纷呈。蒙恬大道被喻为全世界十大名街之一，是以香榭里舍为中心，各大品牌或是高贵奢华、或是前卫大胆、或是充满温馨童趣的的橱窗布置映射出的一条辉煌大道，充分展现了城市的魅力。橱窗的实际作用今非昔比，已无法与户外平面广告相比，无法达到预期的经济效果。由于中国的橱窗展示还较多的停留在欧美橱窗设计的初级阶段，没有将企业、产品最好的一面，用最恰当的手法告诉顾客，所以没有达到预期的效果。

1.橱窗设计文本：由橱窗设计师发想的创意过程，通常借由橱窗设计师的逻辑及经验作创意的展开，在研究的领域内设计方法或橱窗设计史也都是橱窗设计必须学习的。

2.技术性的设计：包含橱窗设计结构设计、橱窗设计物理设计（橱窗设计声学设计、橱窗设计光学设计、橱窗设计热学设计）、橱窗设计设备设计（橱窗设计给排水设计、 橱窗设计供暖、通风、空调设计、橱窗设计电气设计）等。

3.外部空间的规划：可将空间扩大范围到都市计划、都市设计、敷地计划、景观设计等领域。

4.内部空间的设计：包含合理的空间规划及室内装修计划。

5.综合的设计：包括标识设计、橱窗设计物亮化设计、艺术设计、安防设计、停车管理设计、橱窗设计等领域。

早期的橱窗设计，不管中外其实都是结合雕塑、工学、营造、符号学甚至神学或神秘学的各领域，所以早期的橱窗设计师都被视作才智者或哲学家，具有崇高的地位，直到近代才开始有各种专业的分工。

消费者在进入商店之前，都要有意无意地浏览橱窗，所以，橱窗的设计与宣传对消费者购买情绪有重要影响。橱窗的设计，首先要突出商品的特性，同时又能使橱窗布置和商品介绍符合消费者的一般心理行为，即让消费者看后有美感、舒适感，对商品有好感和向往心情。好的橱窗布置既可起到介绍商品，指导消费，促进销售的作用，又可成为商店门前吸引过往行人的艺术佳作。

橱窗设计英文：Window design

橱窗展示设计:Window Display Design

橱窗陈列设计 Window Display Design

橱窗设计师 Window Display Designer

对于现代橱窗设计的理解，还要从现代主义空间运动说起。现代主义空间设计运动是指一批建筑师、设计师和理论家开始探求20世纪的新的审美观的运动。对大多数持这一审美观的实践者来说，它不单是风格，而是一种信仰。现代主义的主要特点是理性主义，以及从19世纪突然崛起的客观精神。除此之外现代主义另外一个关键的含义是：‘形式服从功能’。这一口号反映了此项运动理性的、有秩序的现代设计方式。

进行现代空间设计运动的设计师想通过大规模的生产最终得出反对装饰风格的纯几何形式。最鲜明的代表就是包豪斯商业设计学校。他们致力于从事最新观念和最先进的设计，他们强调一种单一的现代运动的设计方法，即利用现代材料和工业生产技术，以原色红、蓝、黄和圆形以及方形为基础形成纯几何形式。在后来的发展中，现代空间设计也被称为国际风格。这是因为这一新方向产生的巨大影响而予以的美称。

在现代橱窗设计运动中有一部分人是服从现代设计的规则的。而在同时期还有部分人并不愿意完全的服从这一当前比较流行的规则。

服从规则的突出的代表有荷兰的风格派，俄罗斯构成派，斯堪的那维亚的阿尔多和阿斯普朗德的设计，还有美国的流线型设计。尽管这些设计和制作展示出了复杂和多变性，但是他们其中始终有着共同的联系。例如，荷兰艺术和空间、橱窗设计运动中的风格派，提倡严格的审美观，在创作中使用原色，平面和立体的造型都严格按照几何的式样。此次运动中法国和意大利也有杰出的代表。意大利未来派把自己和左翼法西斯意识形态联系在一起，要利用工业文化建立一个全新的现代国家。法国勒.柯布西埃的建筑设计艺术也是把纯粹的现代主义精神具体化的杰出代表。

其他国家的设计没有完全服从这一规则。例如瑞典和美国，创造了一种为一般民众所接受的流行的现代风格。斯堪的那维亚和英国更是不大喜欢走极端的方式，在材料的选择上，他们一般更喜欢使用天然的材料而不大喜欢过于几何形的。由于20年代后期的经济大萧条，美国出现的一小批工业设计先锋，把机械时代的设计应用到诸如火车、冰箱、真空吸尘器和汽车这样一批的产品上。

虽然装饰的概念是现代空间、橱窗设计运动极力反对的，但是在这段时期里装饰仍然起着重要的作用。

流行设计经常使用建筑上的几何形式语言，创造了一种取得高度成功的风格。（如纽约克莱斯勒大厦）因为1925年巴黎的一个名字为‘装饰艺术展’的展览，这一风格被命名为装饰艺术。虽然评论家对次褒贬不一，但这并不影响装饰艺术在30年代的风行。但，即使是这样，现代主义者还是把它开除在外，并给它起了另外一个名称：Moderne 。Moderne指的是介乎艺术装饰风与现代主义之间的一种风格。

在这个时期中，现代设计的思想已经成为了设计师的一种思维模式。这种思维体现在一切的生产和生活中。但随着时间的流逝，当一个事物或一种思想不适合于当时的时代背景或是经济环境的时候。那么它就要被时代所遗弃了。所以，到了战后，被视为理所当然的现代主义和它的价值受到严峻的挑战。现代主义使用的方法太有限了，以至无法设计，它对机械的崇拜压制了人类思想的发明创造力。同时它忽略了给予物体个人的感情和复杂的意义，认为只有一种设计方法是对的和适当的，这种观念无疑是错误的。

由于战后经济的停滞和人们需求的变化，在战争的压力下英国出现了实用主义。实用主义设计意味着给每个人相同的选择，按严格控制的定量计划消费。而欧洲其他地方则受到了纳粹和意大利法西斯提倡的古典风格的影响。纳粹分子把现代运动和同犹太人和公产主义象征联系起来，所以现代运动在此时是不可接受的。与此同时为了恢复经济，各国都制定了相应的计划。在这些恢复经济的计划中，关键的战略是设计，是它在增加出口、促进贸易和生产中的作用。

衡量橱窗设计及相关空间好坏的直接标准就是看商品销售的好坏。因此让顾客最方便、最直观、最清楚地“接触”商品是首要目标。在接到一个商业空间设计及橱窗设计任务时首先要对该店所售商品的形态与性质作出分析，目的是利用各种人为的设计元素去突出商品的形态和个性，而不能喧宾夺主。对商品的分析大致可从下面几点入手。

第一，商品类型的大小范围：同类商品的大小变化幅度有多大，比如乐器店既有巨大的钢琴又有精巧的口琴，而书店和眼镜店的商品则规格基本相同。这种不同的变化幅度造成不同的空间感,变化幅度大的商品，陈列起来造型丰富，但也易造成零乱，设计时应强调秩序，减少人为的装修元素。变化幅度小的商品排列起来整齐, 但易陷于单调,设计时应注重变化，增加装饰元素。

第二，商品的形：同一类商品的形变化多,空间就感觉活泼，但也易杂乱,如玩具店。若所售商品形象差异不大,构思空间时应注重变化，否则会使人感到呆板。比如鞋，彼此之间造型变化不大，而我们常见的鞋店都是分类排列，这很难引起人们的兴趣。相反，国外的一些鞋店往往充分利用空间和陈列装置的变化，造成生动的气氛。此外，商品的形还具有可变性。比如服装店，利用模特形成多姿多彩的形象。模特往往是时装店的主要构图元素。

第三，商品的色彩和质感：古玩、家电的色彩灰暗，塑料制品和玩具的色彩鲜艳，这就要求室内设计色调起到陪衬作用，尽量突出商品的色彩。此外，商品的质感也往往在特定的光和背景下才显出魅力例如，玻璃器皿的陈列，就必须突出其晶莹剔透的特色，以吸引顾客。

第四，商品的群体与个体：商品是以群体出现还是以个体出现对顾客的购买心里有很大影响。小件商品的群体可以起到引人注意的作用，但过多的聚集也会带来“滞销”的猜测。不对称的群体处理巧妙会给人以“抢手”的印象。至于贵重的商品只有严格限制陈列数量才能充分显示其价值，对以群体出现的商品，室内设计应配以活泼兴旺的气氛；对以个体出现的商品，设计上应追求高雅舒展的格调。

第五，商品的性格：商品的性格决定室内设计的风格。同是时装店，高档女装店的清新优雅与青年便装店的无拘无束应截然不同。室内设计的风格与经营特色的和谐与否直接关系着商品的销售。

《橱窗设计》各集主要内容：

1、国际陈列风格概述

2、橱窗设计的重要性

3、橱窗设计步骤

4、橱窗主题设计的方式

5、橱窗主题道具开发

6、橱窗设计色彩运用

7、橱窗设计结构要求

8、橱窗设计中道具、模特的运用

9、橱窗灯光氛围的运用

10、橱窗设计结果的评估

2009年12月12日，第四届Cohim国际陈列设计师节暨第二届IDDF金奖盛典将于北京隆重举行，这是一场众多时尚品牌与设计师支持和积极参与的陈列设计师时尚庆典；这是一场汇聚灵感与创造力的盛会！

届时，将有众多国内知名媒体、时尚企业、国际视觉机构齐至京城、共享盛典，它不但是中国陈列设计行业、中国全体陈列设计师的节日，更是一次中国时尚产业大聚会！企业、媒体、政府、设计师、国际友人皆聚于此，新创意、新朋友、新市场一个个全新的机遇将在这次盛会中诞生，作为这个节日的举办者，我们希望，每个热爱时尚、有志于在中国时尚产业获得发展的时尚弄潮儿都能够加入其中！

第四届Cohim国际陈列设计师节暨第二届IDDF金奖盛典

活动主题：汇聚创造与灵感

举办时间：2009年12月12日

橱窗总能代表最新的流行风向，同时，各种不同元素的巧妙运用有带来了意想不到的效果, 流行的街头元素永远是橱窗设计中常用不衰的宝典，同时各种符号意义的元素也同样能引起人的共鸣，橱窗是传承品牌文化和销售的载体；在设计变化和商业演变中产生了自己的艺术与商业价值，上升为一种专业的商业展示艺术；橱窗可以表达得很内敛，很直接；橱窗也可以传达商品信息，商品文化，人文关怀和艺术特点。随着时代的进步，橱窗的作用尤为突出。由此对从业人员的要求非常严格。橱窗设计有很完整的设计策划流程需要接受专业的学习.

橱窗里极赋视觉冲击的画面，海报传达的感动，让都市快节奏的你停下脚步驻足观望，感动于设计者传达出的时尚、创意和生活，于是站在橱窗前凝思，开怀，经历一次视觉的碰撞和心灵的洗礼。

肌理的冲突对比，产生的视觉冲击力总是很轻易地触动你心内的那根弦。而陈列设计的意图，即是让观者在一瞬间即被你通过橱窗、陈列所要表达的某种感情，某个观点，某种态度触动，使之产生共鸣、联想，联想起画面之外的更深远的意境，陈列设计的目的即已达成。不同肌理产生的不同情感联想，通过陈列道具肌理的冲突衬托彼此，将彼此映衬得更加夺目、耀眼，道具通过肌理、材质、颜色、大小、带给人不同的心理感受。

橱窗设计要突出品牌的品质感，设计感，真正的橱窗设计是服装的二次创造，准确的表达同时是更进一步的升华，肌理运用是橱窗设计表达方式之一，瞬间抓住观者目光，让人眼球突出般惊呆。

陈列设计——圣诞橱窗

1：雪花的形态——美丽的雪花从天空飘落；细细观察每一片晶体的形状，不由得惊叹自然的造型能力，玻璃上的冰花呈现各种不同的纹样，堆积在一起厚厚的松软——亮丽的童装、具备功能性的运动装、户外装备通过冰雪的使用可以更加突出其美丽活泼的个性与漂亮的颜色及其强大的功能性。

2：白色的雪花落在黄色锈迹斑斑的钢质机械上, 白色丛中那一丛有着丰富肌理的艳丽仙人掌；肌理、颜色形成的鲜明对比形成第一眼的视觉冲击，使橱窗易于在都市的霓虹中第一时间抓住人们的视线——丝绸服装、纺织家居产品、羊绒制品等软质商品可以通过陈列物料材质的对比、灯光的特殊设计营造高档商品的华丽和舒适，使人们在寒冷的圣诞节第一时间想到消费此类商品

3：被白雪简化的完美线条形成的构图，雪将琐碎的线条隐藏，留下最能体现事物形状的线条，简单而直接，给人留下最深刻的印象——具有设计感的服装、具有简洁线条的家居产品在圣诞期间可以通过线条和单一的色彩营造圣诞节氛围并突出主推商品……

当你走进一家商店领导手的列表中，您可能不能停下来三思而后行，在店里的窗口。但其他时候，当你只是逛街或散步周围，商店的橱窗设计可致电给你鼓舞人心的想法，建议和引人注目的邀请你里面的选项。因为商店往往是一长排商店的街道上，他们必须加强自己的窗口显示为争夺客户。

橱窗设计新旧概念

虽然许多商店显示窗口功能，旋转展的最新项目跳“一切老树发新芽”的便车，老的和新的项目，通过创建您的显示器。客户可以享受看到他们的一些老歌仍然放养（这可能是特别真实的彩妆公司，接触的追随者起草竞选信件，带回终止色调）和获得最新的产品的想法。旧的/新的想法在任何类型的存储设置。考虑硬件的显示，例如，水龙头，包装纸袋，镶板，高档木衣架，和其他配件使用了一个家庭在20世纪50年代，这使得今天看起来几乎是太空时代的项目销售到甲板上设有一小部分的窗口。即使你的店不卖旧式的项目，但要功能吸引注意为您的新股票，检查你的背部目录，拍卖网站，或考虑项目的工艺用品仿版本。

橱窗设计迷人色彩

无论你的店卖的东西从服装到家居用品的汽车配件项目或整个范围内只有一种，你可以创建一个窗口显示，实际上有一个购物者行为的影响。这是通过色彩理论的想法，其中不同的颜色具有不同的脉冲，感受和行为相关联。网站如高银环球状态，颜色可以影响人花钱的方式橘红色，深蓝色和黑色造成的最冲动购买。创建你的窗口，记住这些颜色，这些颜色的物体，收集各种聚集在一起，创建一个部分可以为各色调或色彩分层。另一种选择是你的窗口全部商品甲板与一个单一的颜色。如果你有紫色的许多项目，你可能会发现在显示他们的成功，与特许权使用费和尊严，引起共鸣的东西，可能在您的购物者的颜色。

橱窗设计场景窃取

吸引影迷的关注和好莱坞爱好者，当你设计你的店面展示窗口，重新创建一个著名的电影场景。这听起来比它更复杂的是，你的设计可能会画上一个大床单或纸辊形成的背景和自己的囤货可以作为道具。检查网站如互联网电影数据库中获取灵感，然后让你的心像脱缰的野马，集思广益如何甲板窗外。如果您的商店使用人体模特，你已经中途，准备参加在你的窗口的“领导作用”。扮靓类似的电影（如“卡萨布兰卡”中的风衣）从你的商店的衣服或配件，让他们的学分，和客户，滚进你的店。2100433B

橱窗是潮流的风向标，而橱窗设计师正是这股潮流的领导者。利用灯光、色彩、视觉效果、搭配等，在充分了解品牌文化的基础上，橱窗设计师们创造着让人无限遐想的布置主题，让时尚服装产业的美丽面孔集中体现 在几平米内的空间中，使我们站在橱窗前流连忘返。

中国橱窗设计协会第壹章 总 则

第壹条 本团体名称：中国橱窗设计协会；英文名称:China Window Design Association；缩写：CWDA。

第二条 本协会是由行业专家和相关企业、社会团体自愿结成的非营利性的全国性行业组织。

第三条 本协会以发展和推动中国橱窗行业为宗旨。遵守国家宪法、法律、法规和国家政策。

第四条 本协会经香港政府注册处核准注册登记。

中国橱窗设计协会第二章 业务范围

(壹) 研究中国橱窗行业的发展方向和战略。

(二) 制定行业内规则，制定行业从业标准，提高行业整体素质，维护行业整体利益。

(三) 推动中国橱窗设计行业在全球同行业内的发展；开展国际橱窗文化交流。

(四) 开展行业内新技术、新工艺、新材料的开发、及推广工作。

(五) 开展行业内专业人才培训、注册等服务工作。

中国橱窗设计协会第三章 会 员

第五条 本协会会员分为单位会员、个人会员。

第六条 申请加入本协会的会员，必须具备下列条件：

(壹) 承认并拥护本会章程；

(二) 有加入本协会的意愿；

(三) 在行业领域内具有壹定影响。

凡从事商业贸易并依法取得营业执照的企业和事业单位、地方协会或相关的社会团体，承认本会章程，单位会员的法人代表为参加协会的正式代表。

第七条 会员入会的程序是：

(壹) 提交入会申请书；

(二) 由理事会授权秘书处审核入会资格并颁发会员证书；

(三) 秘书处定期向理事会报告会员入会情况。

第八条 会员享有下列权利：

(壹) 本会的选举权、被选举权和表决权；

(二) 对本会工作的建议权、批评权和监督权；

(三) 优先参加本会组织的各项活动，获得本会出版的有关书刊和资料，享用本会提供的各项咨询服务；

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作为一个在国内尚未兴起的时尚职业，橱窗设计师大多由相关行业人员转行而来，例如，陈列设计师、室内设计师、软装设计师、花艺设计师；设计公司、设计事务所、工作室经营者；道具开发商、展览展示公司……

从事陈列设计工作，渴望完善综合能力向上晋升，你需要具备橱窗设计能力！

设计事务所或工作室经营者，急需扩宽业务范围，橱窗设计能力的掌握将成为核心竞争力！

道具经营商，单凭基本的道具，功能与造型已无市场竞争力，组合搭配以及创新材料开发，你需要更宽的思路、眼界与经验！

教育培训：

平面设计、室内设计、服装设计或美术专业等大专及以上学历。

cohim橱窗设计专业职业培训

工作经验：

对各种广告材料及道具制作工艺、成本核算有一定了解。热爱时尚行业，善于灵感捕捉，富创意精神，具有较高的审美品位。